1955年查克·貝里開始出唱片,《美寶蓮》一曲首戰(zhàn)告捷。此后又有多部唱片暢銷,如著名的《超越貝多芬》,《校園的日子》,《搖滾音樂》,《甜蜜的十六歲》,《田納西州孟菲斯》,《約翰尼·B·古德》。有評論家認(rèn)為貝里民謠詩人的大名與他創(chuàng)作的歌詞分不開,它們反復(fù)闡明了搖滾樂對于人類社會的重要性。他將歌曲《搖滾樂》獻(xiàn)給了搖滾音樂,通過《甜蜜的十六歲》向年輕一代表達(dá)搖滾樂的價(jià)值。對于貝里來說,除了他的歌曲以外,它的歌詞創(chuàng)作和吉他演奏都對搖滾樂產(chǎn)生過重大影響。貝里的歌詞,與當(dāng)時(shí)一般搖滾樂的陳詞濫調(diào)或無意義的音節(jié)相比,水平顯得要高些。它一定程度上反映了50年代美國新一代青少年的心理和要求。貝里的演唱采用呼喊式的風(fēng)格,但發(fā)音比較清楚。他的吉他演奏更是迎來了大量的追隨者?？梢赃@么說,在吉他天才吉米·亨德里克斯出現(xiàn)的前十年,貝里為搖滾樂的吉他風(fēng)格樹立了樣板。1961年,根據(jù)曼恩法案關(guān)于以不正當(dāng)目的運(yùn)送未成年女孩出國境的規(guī)定,貝里被判有罪,入獄20個(gè)月。這在一定程度上影響了他的事業(yè)和名聲。不過1972年他又東山再起,推出了銷量最大的專輯之一《我的叮鈴鈴》。1926年10月18日,貝里生于密蘇里州圣路易斯,十幾歲開始彈奏吉他。1987年,他的自傳《查克·貝里：自傳》面世。查克·貝里查克·貝里於1926年出生在加利福尼亞圣克拉拉山谷的圣喬斯鎮(zhèn)。大蕭條最困難的時(shí)期,查克的父母帶著六個(gè)孩子遷移到圣路易斯。小查克六歲時(shí)就開始在浸禮會教堂的唱詩班里唱歌了,但他心不在焉,十幾歲時(shí)又學(xué)到了另外兩手絕活：他在波羅美容學(xué)校得到了美容和發(fā)型專業(yè)學(xué)位,與此同時(shí),他又因參與武裝搶劫在少教所里呆了三年。既便如此,小查克還是在中學(xué)期間學(xué)會了一手漂亮的吉他。那年頭,圣路易斯是節(jié)奏布魯斯音樂的實(shí)驗(yàn)溫床。在一些布魯斯樂手的幫助下,小查克掌握了歡快的重復(fù)和弦和即興演奏的技巧。為了謀生,他開始在夜總會里演奏,同時(shí)又在工廠里干活。後來他又和鼓手埃比·哈丁和鋼琴家約翰遜組成了一個(gè)“查克貝里”三人合唱組。1957年1955年,一個(gè)偶然的機(jī)遇使查克·貝里認(rèn)識了倫那德·切斯。他把貝里帶到了芝加哥切斯唱片公司的錄音室。在那里,貝里灌錄了“艾達(dá)·雷德”這首歌。切斯靈機(jī)一動,把歌名改成了“梅波蓮”。這張單曲唱片很快走紅。一年後,“碾過貝多芬”又使貝里聲名大噪。1997年1955至1960年這段時(shí)間是查克·貝里的黃金時(shí)代。然而好景不長。1961年,貝里又因“為了不道德的目的跨州運(yùn)送未成年少女”被判監(jiān)禁二十個(gè)月。不過搖滾愛好者們并沒有因此而忘記他。貝里1963年出獄時(shí),正好碰上他的歌曲在英國走紅。1972年的曼切斯特藝術(shù)節(jié)上,他的演出及此後發(fā)布的唱片獲得了巨大成功。1979年是貝里又一個(gè)大榮大辱的年頭。這年他應(yīng)邀訪問白宮。當(dāng)美國航天探測器“旅行者1號”和“旅行者2號”射入太空時(shí),它們攜帶著一套能使用十億年的音響器材和一張鍍金的銅質(zhì)唱片,這張唱片里就有查克·貝里的音樂。然而,就在同一年,他因偷漏稅被判監(jiān)禁120天。2017年3月18日,美國黑人音樂家,歌手,作曲家,吉他演奏家查克·貝里在其圣路易斯住所的外邊去世,享年90歲。

早期的搖滾樂歌手里,沒有人對搖滾樂的發(fā)展比查克·貝里來得大。他是早期最偉大的作曲者,對搖滾樂特有曲調(diào)的形成和發(fā)展做出了決定性的貢獻(xiàn)。他也是最偉大的吉他作曲兼演奏者之一。一句話,沒有他,就不會有后來的甲殼蟲樂隊(duì),滾石樂隊(duì),海灘男孩樂隊(duì),鮑勃·迪倫或者其它猶如過江之鯽的歌手樂隊(duì)。不會有查克·貝里的特有吉他技巧“ChuckBerryguitarintro”。那種噠噠噠噠的緊促聲音也不會作為搖滾的標(biāo)志曲調(diào)成為主流。現(xiàn)在的搖滾歌曲的歌詞里也不會充斥著如此大量的俏皮雙關(guān)語。事實(shí)上,少了他,現(xiàn)代的搖滾歌曲詞壇將會變得無比蒼白無趣。就像海灘男孩樂隊(duì)的靈魂布萊恩·威爾森所說,查克·貝里把所有的經(jīng)典歌曲都寫完了。否認(rèn)他是搖滾樂奠基先驅(qū),將是否認(rèn)整個(gè)搖滾樂的發(fā)展歷史。比起他來,貓王可能讓搖滾更加深入人心,家喻戶曉,但查克·貝里卻是這種音樂的精魂所在。查克·貝里最成功的歌曲大約有40首。這些歌曲風(fēng)趣而帶有叛逆精神,體現(xiàn)了當(dāng)代青年面對社會現(xiàn)實(shí)的壓力感到無法適從的心情。這一切都已滲透在整個(gè)西方文化之中。他那動聽的吉他聲和歌詞中虛張聲勢的流行語構(gòu)成了搖滾音樂的縮影。1986年查克·貝里六十大壽那天,“滾石”樂隊(duì)的基思·理查茲舉辦了一場音樂會,作為獻(xiàn)給貝里的禮物。電影導(dǎo)演泰勒·哈克福特將這個(gè)題材拍成影片《歡呼！歡呼！搖滾樂》（"Hail!Hail!Rock'n'Roll")。

熟悉搖滾樂發(fā)展史的人都知道查克·貝里的名字。查克·貝里從五十年代起,他那精瘦調(diào)皮的舞臺形象就出現(xiàn)在一系列以搖滾樂為主題的影片里,如《搖滾,搖滾,搖滾》（"Rock,Rock,Rock"),《搖滾先生》,《上路吧,Johnny》（"Go,Johnny,Go")。他又是一個(gè)表演大師,留著細(xì)細(xì)的小胡子,彈著歡快的吉他,用兩條細(xì)柴似的腿在臺上走出滑稽可笑的鴨步。他在五十年代灌制的許多唱片使他的歌曲風(fēng)靡美國。他的名曲“梅波蓮”,“碾過貝多芬”（"RollOverBeethoven"),“棕色眼睛的美男子”（"Brown-EyedHandsomeMan"),“甜蜜的十六花季”（"SweetLittleSixteen"),“旋轉(zhuǎn)不息”（"RoundandRound"),“納丁”（"Nadine"),“小奎尼”（"LittleQueenie"),“你抓不住我”（"YouCan'tCatchMe"),“甜蜜的搖滾”（"SweetLittleRockandRoll"),“生活在美國”（"LivingintheU.S.A."),等等成為早期搖滾經(jīng)典之作。多年來,人們都把他視為搖滾樂的創(chuàng)始人之一。

美國東部時(shí)間2017年3月18日下午,“搖滾樂之父”查克·貝里被發(fā)現(xiàn)死于家中,享年90歲。根據(jù)外媒報(bào)道,美國密蘇里州警方宣布,這位傳奇巨星,在當(dāng)?shù)匦瞧诹形缬蒙藕笫ブX,沒有任何反應(yīng),其后搶救后宣布不治。